《Super Slimey》是否代表着一个时代的终结?

对于广大说唱乐迷来说,能看到自己喜欢的 rapper 们一起合作绝对是件令人欣喜若狂的事。因为好的音乐往往都是来自艺术家们的灵感碰撞,不过有时候大家对音乐人合作的期待或许只是个幻想,永远不会实现,但偶尔,合作也会来的让人猝不及防。一般来说,说唱歌手们的合作往往基于他们的友谊,合作次数越多,说明大家之间的关系越铁。但对于亚特兰大的 rapper 们来说,这种合作更被赋予了一种“亦敌亦友”的味道,毕竟不同风格的碰撞总是很有趣的。南方这块沃土孕育出了太多的说唱歌手,虽然他们都有着不同的音乐理念,但在歌迷和大公司投资人们的眼里,这些人风格几乎都是清一色的 trap,令人难以分辨。因此,一张合作专辑总是能够让人有效捕捉到创作者们的区别,孰优孰劣,一目了然。

让我们以 Yung L.A Young Dro 2009年合作发行的 mixtape 《Blackboy Swag, Whiteboy Tags》为例。前者通过单曲“Ain't I”跃升为圈内炙手可热的新星,而后者也同样参与献唱,却不能在自己的另一首歌“Shoulder Lean”中有所突破。而 Don TripStarlito 的《Step Brothers》mixtape 则是另一番景象:两人的不同风格出人意料的完美融合到了一起,取得了惊人的成功。相比德克萨斯、田纳西等地,亚特兰大说唱歌手更多,音乐人们的合作也自然而然的是家常便饭。2011年 Future 与老大哥 Gucci Mane 合作了 mixtape《Free Bricks》,从某种意义上来说,这张 mixtape 象征着 trap 的大旗从老一辈传到了新生代手中。2014年的 mixtape《Young Thugga Mane La Flare》也是如此,从名字上不难看出这张 mixtape 出自 Young Thug 和 Gucci Mane 之手,此作本被寄予厚望,但最后结果却不尽如人意。同年 Young Thug 还分别和 Bloody Jay、Rich Homie Quan 合作了《Black Portland》、《Tha Tour Pt. 1》(顺便说一句,Young Thug 和 Peewee Longway 的合作是永远不会出现了吗?)以上种种, 数量之多对于其他人来说或许不可思议,但南方的 trap rapper 们做起来可是如鱼得水。

目前,Future 和 Young Thug 是亚特兰大最有代表性的两个说唱歌手。Future 风格仍较传统,话题离不开街头生活,独特的烟嗓也是他的标志之一;Young Thug 风格多变且古怪,更有人认为他的歌完全是怪叫一气。今年这两位 rapper 都发行了自己的新专辑:Future 有《FUTURE》和《HNDRXX》,Young Thug 也有《Beautiful Thugger Girls》以及《Young Martha》—— 一张与 Carnage 合作的 EP。这四张专辑是风格各异的两人音乐理念的集中体现。如何理解并重构 trap 概念的争论由来已久,而 Future 和 Young Thug 也试图通过一系列方式来塑造自己的独特形象。在他们两人今年的第三张也很有可能是最后一张专辑《Super Slimey》里,两人共同探讨了一系列问题:朋友、女人、毒品和钱,看起来还是老生常谈。虽然这张专辑可能不会像他们两人的其他专辑如《Barter 6》、《EVOL》一样成为无可争议的经典,但它对于如今处在转型过渡期的 trap 而言无疑是一个不错的历史参考。

《Super Slimey》这种风格的作品是 Future 和 Young Thug 最擅长的。或许你会奇怪,这两人调性完全不同,怎么可能走到一起?的确,他们真的完全不在一个调调上,当 Future 火急火燎时,Thug 却不慌不忙;当 Future 静如止水时,Young Thug 却动若脱兔。但即使如此,两人还是通过某种方式使得合作成为可能,专辑也最终毫无征兆的被发布了出来。在“Real Love” 里,Young Thug 负责说唱,Future 负责副歌部分,无懈可击的配合又与伴奏融为一体,甚至会给听众一种宏伟的交响乐之感。两人的这种奇特化学反应同样发生在了“Patek Water”上,只不过这回唱副歌的人变成了 Thug(然而 Offset 作为全专唯一的嘉宾,表现得却非常好,甚至于喧宾夺主了)。另外,我们还能发现 Future 在专辑里的个人单曲“4 Da Gang”里有着一些前所未有的新尝试,嘶哑的烟嗓在某种爵士木管乐器的声音之上飘忽不定。Young Thug 则在自己的 solo 曲目“Killed Before”模仿了一下 Wyclef Jean,尽管只是浅尝辄止。他和制作人 London On Da Track 一直保持着长期的合作关系,这首歌也不例外。英伦风的吉他声背后是 Young Thug 一直以来那让人捉摸不定的无限风格的最好例证。

但谁也没想到的是,豪华的制作恰恰成为本作的最大遗憾。“No Cap”,由 Southside 制作,但听起来与 Future 的老歌“56 Nights”如出一辙。作为全专的第一首歌,这样的制作虽然让人感到熟悉,但不免心生困惑。Thug 的 flow 恰到好处,但显然这首歌更适合 Future 来唱。低音、鼓点…...一切制作都和预期的相差不大,全专的节奏总体也非常稳定,但这也让小部分激进乐迷大失所望 —— 他们看不到 Thug 当年赖以为生的创新了。一切都是那样的陈词滥调。在某种程度上,有着豪华制作团队的他们是完全可以大胆的玩儿一些新花样 —— 比如歌曲的说唱部分和副歌可以换一换,但是 Future 和 Thug 却显得有些缺乏动力,可能大家都宁愿保守一点吧,不求有功,但求无过。

由 NOISEY 拍摄的纪录片《亚特兰大:第八集》,在本集中我们面会了难得一见的 Young Thug,然后跟 Rich Homie Quan 碰了个头。

如今的 trap 已和它诞生之时大不相同。Playboi CartiLil Uzi VertLil YachtyTrippie Redd 这样的新生代都主动拥抱 emo-rock,甚至自称 rockstar,但别忘了最初的 trap 还是离不开贩毒和街头枪战。但今时不同往日。当年 Future 和 Young Thug 因标新立异而饱受质疑,现在这种标新立异则逐渐成为主流,尤其是对于那些新锐说唱歌手来说,成为了又一个新模板。如果在几年前,《Super Slimey》绝对能称得上是一部具有里程碑意义的佳作,但今时不同往日,此专只能说得上是中规中矩。从商业的角度看,两人无需花费太多精力,唱几首口水歌,名字就已经是销量的保证了。

Future 和 Thug 代表了如今陷阱音乐的扩张。他们是南方的说唱歌手,他们的风格和怪癖也构成了当代说唱世界的蓝图。而在新老交替的如今他们的地位甚至可以与 Gucci Mane,Boosie,Andre 3000,Chainz 和 Lil Wayne 等人相提并论。《Super Slimey》不可避免的被大家拿来与 《Watch The Throne》和《What A Time To Be Alive》作对比。抛开这一切,就如同上文提到的,尽管《Super Slimey》可能无法成为经典之作,但它对于如今处在转型过渡期的 trap rap 而言具有历史意义,就像说唱界的全明星赛一样,这就是合作的最大意义。

Translated by: 洪岳

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